Circuit Kunst (maa/apr 22)

Maart - april 2022

In het kunstcircuit van Gonzo (circus) #168 vind je onder andere enerverend (post-lockdown) materiaal om het voorjaar mee door te komen.
Gonzo (circus) #168 - Circuit Kunst

Een kersverse kunstagenda waarin fictie en realiteit worden versmolten met een vleugje Kafka, performances over de zin en onzin van rituelen en videoinstallaties over overheidscontrole die je meezuigen in een overvloedige beeldenstroom. Enerverend (post-lockdown) materiaal om het voorjaar mee door te komen.

Roee Rosen: Kafka for Kids and The Dust Channel
Middels fictieve karakters onderzoekt de Israelische kunstenaar en filmmaker Roee Rosen (1963) verschillende representaties van verlangen en structureel geweld. Hij maakt gelaagde en provocerende (video)werken waarin de grenzen tussen verleden en heden, documentaire en fictie, en politiek en erotiek vervagen. In 1646 draait de film ‘Kafka For Kids’: een absurde schijnpoging om Kafka’s verhalen behapbaar te maken voor kinderen. In de vorm van een muzikale televisieserie hervertelt Rosen de klassieker ‘De Gedaanteverwisseling’. In zijn film leest het opa-personage het verhaal voor, een verhaal dat zich langzaam omvormt tot een onderzoek naar hoe de militaire wet in bezette gebieden definieert wat ‘kind zijn’ precies inhoudt.
t/m 27/03 | 1646, Den Haag | 1646.nl

Anthea Hamilton: Mash Up
Anthea Hamilton (1978) is een Britse installatie- en performancekunstenaar, bekend om haar monumentale werken. Genderrollen, seksualiteit, de natuur, huiselijk leven en de tradities van verschillende culturen zijn belangrijke onderwerpen in haar werk. Hamilton bevraagt deze thema’s en herschikt stijlfiguren en motieven, waarmee ze tracht reacties uit te lokken. Zo prijkt er bijvoorbeeld een groot beeld van een jonge John Travolta aan de muren – de zogenoemde ster van de disco – maar waar zien we de Afro-Amerikaanse artiesten die deze stijl ontwikkelden in de populaire beeldcultuur? Tussen haar ruimtevullende installaties door – vol gigantische pompoenen, spierwitte witte blokken of juist omringd door kleurrijke rasters – bewegen zich op zaterdagen gemaskerde performers.
t/m 15/05 | M HKA, Antwerpen | muhka.be

Hito Steyerl: I Will Survive
Hell Yeah. Hito Steyerl (1966) is een van de meest invloedrijke en kritische hedendaagse kunstenaars. In haar ruimtevullende videoinstallaties overspoelt ze de kijker met een gigantische stroom aan beelden en informatie. De doordringende videoinstallaties snijden onderwerpen aan als koloniaal geweld, overheidscontrole, systemisch racisme en de kracht van protest. Op een verfijnde, gelaagde manier en met een dosis humor neemt de kunstenaar je mee in haar verhalen: een wereld waarin realiteit en fictie zich met elkaar verweven. Te bekijken in duistere museumzalen op transparante skippyballen, plastic tuinstoelen of een blauwe golf als zittribune.
t/m 12/06 | Stedelijk Museum, Amsterdam | stedelijk.nl

Robbert&Frank Frank&Robbert: As You Think So Shall You Become
Kunstenaarsduo Robbert&Frank Frank&Robbert (beiden 1989) overspoelt de stad Leuven met het mantra ‘Ga weg leed van de wereld’ en een dosis minatuurtempels. In hun performances en installaties staan de thema’s hoop en weerstand centraal, ze stellen vragen over de zin en onzin van rituelen, en het ontmoeten van mensen vormt een belangrijk aspect van hun werk. Door middel van workshops DIY-shrines maken, onderzoeken ze met hun publiek de overgang van het materiële naar het spirituele.
t/m 18/06 | Stuk, Leuven | stuk.be

Mother(Land)
Recent afgestudeerde kunstenaars over hoe identiteit gevormd wordt door je persoonlijke geschiedenis en waar die zich heeft afgespeeld.
t/m 06/03 | Z33, Hasselt | z33.be

Joud Toamah: A Sense Of What I Remember
Gedigitaliseerde familiekiekjes uit fotoalbums verbeelden Toamahs herinneringen van dierbaren uit Syrie en de diaspora. De sporen die deze digitale reproducties, foto’s van foto’s en kopieën van kopieën achterlaten, worden door de kunstenaar uitvergroot.
t/m 13/03 | FOMU, Antwerpen | fomu.be

NTAA’22
Installaties die balanceren tussen kunst en technologie. Met werk van o.a. Jeroen van Loon, Haseeb Ahmed en Felix Luque Sánchez.
t/m 13/03 | Zebrastraat, Gent | zebrastraat.be

Remy Neumann: Possessed
Droombeelden en figuratieve schilderijen waaraan altijd iets net niet helemaal klopt.
t/m 13/03 | Willem Twee, Den Bosch | willem-twee.nl

Mika Horie: Trees, water and light
Cyanotypes op zelfgemaakt papier, gemaakt volgens traditioneel Japans proces.
t/m 13/03 | Ibasho, Antwerpen | ibashogallery.com

RSVP
Samenwerkingen, vriendschappen, bewonderingen en setjes. De deelnemende kunstenaars nodigden allen een gast uit om samen werk mee te presenteren.
t/m 19/03 | Billytown, Den Haag | billytown.org

Jasmine Thomas-Girvan: Bathed in Sacred Fire
Installaties van organische materialen en aangespoeld afval uit het Caraïbisch gebied. Kunst over hoop en verzet, geïnspireerd door folklore en mythes, betwist verleden, vertelkunst en literatuur.
t/m 20/03 | Kunstinstituut Melly, Rotterdam | kunstinstituutmelly.nl

Chaim van Luit, As One Door Closes, Another Opens
Lichtsculpturen van neon en installaties ontstaan vanuit archeologische vondsten.
t/m 26/03 | Meessen De Clerq, Brussel | meessendeclercq.be

Katinka Bock: Common People
Installaties geïnspireerd op de architectuur van La Loge en geglazuurde keramieken met referenties naar wiskunde.
t/m 27/03 | La Loge, Brussel | la-loge.be

Leiko Ikemura
Sculpturen die het vrouwelijke representeren en terracotta en bronzen sculpturen over de verbondenheid van de natuur in een vicieuze cyclus van leven, dood en vernieuwing.
t/m 02/04 | Tim van Laere, Antwerpen | timvanlaeregallery.com

Our Invisible Hands
Na tijdelijk als seizoensarbeider aan de slag zijn geweest, verbeeldden zestien makers hun ervaringen. Een tentoonstelling over het systeem en de impact van seizoensarbeid.
t/m 17/04 | Z33, Hasselt | z33.be

Children Of The Light: Spiraling Into Infinity
Een beleving van licht, constant veranderend van kleur, snelheid en richting. ’s Avonds te bezoeken tijdens de aangepaste openingstijden van MU.
t/m 24/04 | MU, Eindhoven | mu.nl

De botanische revolutie
Glasscherven, een tuin van plastic afval en de uitbeelding van koloniale handelsroutes die planten aflegden die ons vandaag als ‘typisch Nederlands’ voorkomen. Groepstentoonstelling over het concept ‘tuin’ en de manier waarop de natuur wordt bedwongen en uitgebuit. Met o.a. Lungiswa Gqunta, Tetsumi Kudo, Maria Thereza Alves, Jennifer Tee en Patricia Kaersenhout.
t/m 01/05 | Centraal Museum, Utrecht | centraalmuseum.nl

Hadassah Emmerich: Hips don’t lie
Kleurrijke muurschildering en schilderijen over het vrouwelijke lichaam, identiteit, en culturele toe-eigening.
t/m 22/05 | Be-Part, Waregem | be-part.be

Guido van der Werve: Tastbare Futiliteit
Vierentwintig uur lang stilstaan op de Noordpool en een triatlon van 1700 kilometer: een kleine greep uit de extreme inspanningen die de kunstenaar onderneemt voor zijn films. Indringende videowerken over de nutteloosheid en fragiliteit van het bestaan.
t/m 29/05 | Eye, Amsterdam | eyefilm.nl

Schurend Paradijs
Twaalf kunstenaars reflecteren op het utopische ideaal van een maakbare wereld. Met o.a. een straattuin die uit de stoeptegels barst door LOLA Landscape Architects en prikkelende sculpturen door Tanja Smeets.
t/m 03/07 | Kunsthal Kade, Amersfoort | kunsthalkade.nl

Practicing
Videoperformance van dansers die zich in moeilijke bochten werken door een metersgroot op schouderhoogte hangende raamstructuur.
t/m 28/08 | De Pont, Tilburg | depont.nl

Nog meer nieuws krijgen over muziek en kunst?

Schrijf je in op de Gonzo (circus)-nieuwsbrief!