Cortizona presenteerde afgelopen zaterdag in Antwerpen een sterke affiche met artiesten uit eigen stal, met onder meer schntzl, Céline Gillain en Walter Verdin.

In navolging van ons labelreport in GC#176, wilden we daar natuurlijk graag bij zijn. Patsker Omar Beguin doet verslag.

Summer Bummer, de jaarlijkse Antwerpse viering van vrije muziek in al haar verschijningsvormen, kreeg op 25 en 26 augustus haar achtste editie. Op een nieuwe locatie, maar met de vertrouwde mix van onvertrouwde geluiden. Stijn Buyst was ter plaatse en doet naar goede gewoonte redelijk laat verslag.

Le Guess Who? onthult volledige line-up voor editie 2023!

In haar carrière heeft Catherine Graindorge, zowel solo, in haar trio Nile On waX, als in de tal van andere samenwerkingen waar ze onderdeel van uitmaakte, een uniek vioolgeluid ontwikkeld. De loop-pedalen die ze daarvoor gebruikt, beschouwt ze als een extensie van haar viool: ‘Ik wil niet meer zonder die effecten spelen.’ Peter Bruyn sprak haar in een Brussels café voor onze nieuwste editie.

Economen, beleidsmakers en grootgeldbezitters hebben het vaak over de economie alsof die van hun is, maar dat is helemaal niet het geval. Van wie dan wel? Over die vraag willen de organisatoren dat bezoekers na gaan denken.

The Psychotic Monks, een van de bestbewaarde geheimen van Franse rock, levert met ‘Pink Colour Surgery’ een lawaaiig, donker postpunkbeest. Met hun compromisloze houding zoekt de band een eigen weg buiten opgelegde regels van mainstream media en maatschappij. Dat stoot mensen af, maar trekt anderen juist nog meer naar hun toe. Katrien Schuermans sprak Paul Dussaux voor onze nieuwste editie.

‘Voetbalstadion als metafoor voor de samenleving; een spiegel van thema’s van gemeenschappen en politiek.’ Marcin Dudek put voor zijn werk uit zijn persoonlijke achtergrond: de verwaarloosde arbeidersklasse en voetbalhooliganisme. Hij maakt zijn kunstwerken van archiefmateriaal en verwaarloosde spullen die hij rondom voetbalstadions vindt. Maarten Buser sprak hem voor onze nieuwste editie in het teken van zijn tentoonstellingen in IKOB en Extra City.

‘Het verkleinen van het risico van uitsterven door AI zou een wereldwijde prioriteit moeten zijn, naast andere risico’s op maatschappelijke schaal, zoals pandemieën en een nucleaire oorlog’, aldus een open brief aan het Amerikaanse congres.’ Eindelijk een betoog om alle servers uit te zetten om megatonnen CO2-uitstoot te beperken? Helaas niet, blijkt in Kaap Schermer #39.

Morwan was als persoon altijd al politiek, maar na de inval van Rusland in Oekraïne, zijn thuisland, kon hij niet anders dan zijn muziek ook politiek te maken. In zijn postpunkgeluid zijn, door de invloeden uit volksmuziek, zowel zijn Oekraïense als Arabische roots terug te horen. Voor onze nieuwste editie sprak hij met Guido Segers over hoe zijn nieuwste album duisterder is geworden dan hij eerst gepland had.

Ondanks de Duitstalige bandnaam is Autobahn een band die uit nadrukkelijk Noord-Engelse invloeden ontstaan is. Al beginnen die invloeden wel steeds meer te verschuiven, vertelt frontman Craig Johnson. Hun invloeden worden globaler, wat ook geldt voor de onderwerpen van hun muziek. Het nieuwe album staat in het teken van: ‘fout kapitalisme’. Theo Ploeg sprak Johnson voor onze nieuwste editie.

Circuit muziek van editie #177 met concert- en festival tips.

Hoe een kleine online winkel kan uitgroeien tot een toonaangevend label binnen de donkere ambient, experimentele industrial, en dronesoundscapes. Dat is het verhaal van Winter-Light, het label dat Mark O’Shea in leven riep nadat hij twaalf jaar geleden van Londen naar Haarlem verhuisde. Niels Tubbing vroeg hem voor onze nieuwste editie over de ontstaansgeschiedenis van het label.

‘Jongelui, maak dat je wegkomt, verstop je in grotten en in de diepste diepten van de zee zo gauw er ergens een Staat verschijnt…’ Dit citaat van Velimir Chlebnikov luidt als motto van Harold Schellinx’ drieëndertigste Hoofd Stuk, waarin hij uitgebreid speculeert over een geluidsloze muziek. Harold vraagt zich af: welke implicaties heeft dat voor de mens en de mensheid?

Dwarsverbanden en verstrengelingen in Circuit Kunst.

Een Mind The Gap die warmer is dan gebruikelijk. Als troost? Of om gewoon nog eventjes de zomer vast te houden?

Luzmila Carpio omschrijft haar muziek zelf als ‘elektronische spirituele muziek’, een resultaat van interactie tussen mens, voorouders, natuur, de elementen en Moeder Aarde. Haar nieuwe album ‘Inti Watana – El Retorno Del Sol’ maakte ze uit een verlangen om verbinding met de natuur te vinden. In onze nieuwste editie vind je haar gesprek met Rik Binnendijk.

Met haar ‘Saab Fanfare’-project rijdt geluids- en installatiekunstenaar Amber Meulenijzer van landschap naar landschap, op zoek naar plaatselijke klanken. Ze probeert met haar werk een soort totaalervaring te creëren, die niet per se visueel of auditief overheersend is.
Ze vertelde Lisa van Vliet erover voor onze nieuwste editie.

In de jaren 1990 en vroege jaren 2000 waren DJ Smos en Baby Bee een onafscheidelijk als duo in de Belgische clubscene. Uit interviews, verhalen, en de flyers van alle feestjes en festivals die tot op de dag van vandaag in mappen bewaard zijn gebleven, maakte Koen Galle een boek. Voor onze nieuwste editie voelde Jordi De Beule hem aan de tand.

Ondanks dat de gemiddelde Oekraïner niet zal weten wie Svitlana Nianio is, geldt ze onder fijnproevers en musici als een levende legende. Haar mysterieuze muziek uit de jaren 1990 wordt sinds 2018 heruitgegeven, en sinds enkele jaren is Nianio ook weer nieuwe muziek aan het maken. In de nieuwste editie laat Benjamin van Vliet je met haar kennismaken.

BOLT RUIN, artiestennaam van Brecht Linden, zette zijn ervaring met slaapparalyse om in een album dat klinkt als een soundtrack voor een fictieve, ongrijpbare film. Op ‘False Awakening Loops’ vind je ambient-escapades naar zijn onderbewustzijn, die op 15 september in een hybride live/dj-set op Berlin Atonal opgevoerd worden. Florian Strik sprak hem voor de nieuwe editie over zijn nieuwe muziek en zijn bewandelde muzikale pad.